На крупнейшей международной выставке керамики и сантехники Cersaie 2025 турецкий бренд Kalebodur представил не просто новый каталог коллекций, а целое архитектурное высказывание.

две мойки Kalebodur вид вблизи
Их стенд под концептуальным названием «A Space with Material Expressivity» («Пространство материальной выразительности») стал сенсацией, сместив фокус с демонстрации образцов на глубокое эмоциональное и тактильное переживание материала.

две мойки Kalebodur вид издалека
Этот проект доказал, что керамическая плитка — это не просто облицовка, а полноценный инструмент для создания атмосферы, нарратива и уникального опыта.

две мойки Kalebodur вид со стороны из-за перегородки
От образца к переживанию: философия стенда
Вместо традиционного подхода, где плитки разных цветов и фактур вывешены рядами на стенах, Kalebodur создали иммерсивную инсталляцию.

две мойки Kalebodur вид со стороны
Целью было «разговорить» материал, позволить посетителю не увидеть, а почувствовать его характер, вес, игру света и потенциал. Пространство было задумано как серия «материальных ландшафтов», где каждая зона представляла собой не стенд, а сценографическую композицию, раскрывающую определённое качество керамики.

две мойки Kalebodur
Сценография контрастов: свет, тень и фактура
Ключевым приёмом, определившим эстетику всего проекта, стал драматический work со светом и тенью. Архитекторы стенда использовали направленные лучи света, которые скользили по поверхностям, выхватывая из полумрака детали.

длинная стойка Kalebodur темный мрамор со стороны
Графика и рельеф: Коллекции с ярко выраженным трёхмерным рельефом (например, имитации грубой штукатурки, текстильных переплетений или природного камня) были освещены под острым углом.

длинная стойка Kalebodur темный мрамор
Это создавало длинные, выразительные тени, которые буквально «рисовали» на стенах динамичные паттерны, меняющиеся с движением зрителя.

зона со столом и табуретами Kalebodur
Монохром и цвет: Гладкие, монохромные поверхности с матовым или микрорельефным покрытием служили спокойным фоном.

зона со столом и табуретами Kalebodur
На их фоне особенно эффектно «звучали» коллекции со сложным рисунком или глубокими, насыщенными цветами — они воспринимались как драгоценные вкрапления, акцентные элементы в нарративе пространства.

интерьер ванной комнаты Kalebodur
Масштаб и ритм: Плитки крупного формата создавали ощущение монолитности и спокойствия, в то время как зоны, отделанные модулями разного размера, собранными в сложную мозаику, задавали энергичный, почти музыкальный ритм.

мойка Kalebodur под мрамор
Тактильность как язык коммуникации
Kalebodur сделали ставку на тактильное взаимодействие.

украшение интерьера Kalebodur
Посетителям не просто разрешалось, а предлагалось прикоснуться к поверхностям, почувствовать разницу между шероховатой «бетонной» фактурой, шёлковой гладкостью полированного мрамора и тёплой текстурой «деревянных» плиток.

ванная комната Kalebodur в бежевых тонах
Этот сенсорный опыт был важен для архитекторов и дизайнеров, которые выбирают материал не только глазами, но и руками, интуитивно оценивая его уместность в будущем проекте.

ванная комната Kalebodur в бежевых тонах сбоку
Пространство как идея применения
Стенд избегал буквальных имитаций интерьеров (кухня, ванная). Вместо этого он предлагал атмосферные сценарии: «Убежище» с приглушённым светом и тёплыми, натуральными фактурами; «Энергия» с контрастной графикой и игрой глянца; «Тишина» с мягкими монохромными переходами.

ванная комната Kalebodur имитация дерева с коридора
Это позволило увидеть материал вне шаблонов, открыв его потенциал для общественных пространств, фасадов, арт-объектов и нестандартных жилых проектов.

ванная комната Kalebodur имитация дерева сбоку
Вывод: новый этап для индустрии
Стенд Kalebodur на Cersaie 2025 стал событием, которое перевело разговор о керамике из технической плоскости в культурную.

ванная комната Kalebodur имитация дерева
Он показал, что будущее материалов лежит в их способности вызывать эмоции и создавать истории. «A Space with Material Expressivity» — это манифест, утверждающий, что даже самый технологичный и массовый продукт может и должен быть представлен как предмет искусства, а задача бренда — не продать квадратный метр, а вдохновить на создание уникальной среды, где материал будет главным героем.

входная зона с вывеской Kalebodur вблизи

входная зона с вывеской Kalebodur сбоку

входная зона с вывеской Kalebodur
Этот подход задаёт новый стандарт для всей индустрии, где следующей коллекцией может стать не новый оттенок, а новое чувство.
Источник:
Client/Canakkale Kalebodur Seramik
Trade show/Cersaie 2025, Bologna IT
Creative direction/Paolo Cesaretti
Design team/Paolo Cesaretti, Marilde Bianco, Gabriela Vasileva
Styling/It’s Enough
Construction supervisor/prima materia
Area/400 Sqm
Photo/Ivan Rossi, Burak Albayrak
